КВ-7. Олег Кудряшов

Билет на выставку не предполагает посещения музея «Полторы комнаты» Иосифа Бродского.

Олег Кудряшов в пространстве «КВ-7» музея «Полторы комнаты» — первая персональная выставка художника в Санкт-Петербурге. На выставке представлены более двухсот графических работ Кудряшова, а также воссоздана мастерская художника вместе с цинковыми досками, иглами, пилами, карандашами и офортным станком, на котором создавались уникальные крупноформатные оттиски.

Кудряшова традиционно считают преемником русского авангарда и конструктивизма, отмечая техническую виртуозность и смелость экспериментов, однако сам художник с такими сравнениями не соглашался. Он подчеркивал, что принадлежит к поколению, которое не испытало прямого влияния искусства 1920-х годов, и считал себя скорее реалистом и продолжателем широкой художественной традиции. Его внимание к линии, материалу, свету и тени демонстрирует глубокую преемственность и переосмысление наследия старых мастеров. Искусствовед Оксана Карлова отмечала:
«Кудряшов никогда никому не подражал и никем не вдохновлялся. Он ни на кого не похож. Абсолютно индивидуальное творчество этого практически не имеющего художественного образования мастера-самородка развивалось в течение всей второй половины XX века по собственным внутренним законам».

Олег Кудряшов родился 26 января 1932 года в Москве. Его детство было непростым: поздний ребенок в семье, сложные отношения с отцом и переживание сцен насилия. Уже с раннего возраста художник находил спасение в творчестве, а бабушка активно поддерживала его увлечение рисованием. Противником его абстрактных работ был отец, поэтому уже в детстве Кудряшов начал их уничтожать — привычка, которая во взрослом возрасте приобрела катастрофический масштаб. Перед эмиграцией в 1974 году он уничтожил около шести тысяч листов (вывезти с собой из СССР можно было только шестнадцать работ). Второй подобный акт произошел спустя двадцать три года перед возвращением в Россию, но по другой причине — из-за отсутствия средств, чтобы перевезти большое количество произведений.

Покинув Советский Союз с женой Диной и маленьким сыном, Кудряшов с помощью организации АСМЕ смог обосноваться на востоке Лондона в аварийной квартире. Первое время они жили в предназначенном под снос доме без электричества, водоснабжения и канализации. Первые персональные выставки художника за границей состоялись спустя два года, а затем работы Кудряшова стали регулярно экспонироваться в Европе и США. Только тогда он смог сосредоточиться на творчестве, а не на выживании и создании условий для семьи, зарабатывая разнорабочим на стройке. Работы Кудряшова приобретали ведущие музеи мира: галерея Тейт, музей Виктории и Альберта, Дрезденская национальная галерея и многие другие. Заработанные средства он вкладывал в художественные материалы. Здесь для него не было мелочей: краска и бумага должны были быть только лучшего качества. Цинковые доски для гравюр он закупал тоннами и говорил: «Мой любимый материал для гравюры — индустриальный цинк, материал неприветливый и грубый. Рисуя иглой, всегда вижу под четкими линиями на цинке и чувствую, и знаю, какого тона линию я делаю, и отношусь к гравюре как к живописи на холсте, как к рисунку углем».

В 1997 году из-за болезни жены Кудряшов вернулся в Москву после двадцати трех лет эмиграции. Купив квартиру на окраине города, он оборудовал там мастерскую, аналогичную лондонской. С середины 2000-х годов его графика отражает эмоциональное состояние художника: меланхолию, ощущение пустоты и утраты, время, застывшее в пространстве листа. Особенно тяжелыми оказались 2007 и 2009 годы, когда Дине требовалась постоянная забота и уход. После смерти жены, с которой он прожил вместе почти шестьдесят лет, Кудряшов практически не работал.

Идея выставки в «КВ-7» принадлежит художнику и архитектору Александру Бродскому. Для Бродского Кудряшов — учитель. Его работы он впервые увидел в тринадцать лет и испытал «острый холод в корнях волос, ощущение высочайшей точности попадания искусства в самое сердце». 

Все экспонаты предоставлены коллекционером Юрием Петуховым — хранителем наследия Кудряшова, без которого эта выставка и разговор о художнике были бы невозможны.